Gepost op

Illustrations for a timeline of christian holidays (1)

Een serie van twaalf illustraties bij christelijke feestdagen. A friend and business partner who worked as an intern at a christian elementary school gave me the assignment to illustrate a series of twelve christian holidays (“holy days”) to create a timeline, laser engraved in wooden panels. These are the original drawings. Photos of the engraved panels will follow.

This was a great project to work on, not only for the laser engraving technique involved but also because it involved religious imaging, an art form as old as civilization but something I had not done before in a series. Giving my own personal take on these holidays image wise was pure joy. I was raises a catholic and working on this reminded me of my childhood days when I rather frequently went to church. So working on this provided a sense of home coming, a feeling of going back to the classics, although I have not been a ‘believer’ ever since those childhood days. It is good for an artist to dig into matters that are different from yours, to respectfully envision the feelings of others and make something that might bring joy to those viewers. In other words: a non-believer making images for believers to truly enjoy, that is one of the powers of imaging.

It was great to be illustrating with the laser engraving process in mind. I had not engraved since art school and in those days there were no laser cutters around. This assignment was a engraving-testing-process for the both of us. So I did some of the drawings in pencil and some in ink; some with much detail and some with less detail. Every piece came out different, very much a series but also as individual works. and great. We are both very satisfied with the results.

To be continued.

Gepost op

Instagram project: 100 Days Of Urban Portraits (selection)

“The 100-Day Project on Instagram is a celebration of process that encourages everyone to participate in 100 days of making. The great surrender is the process; showing up day after day is the goal. For the100-Day Project, it’s not about fetishizing finished products—it’s about the process.”

I participate for the first time in this Instagram project to improve drawing skills and speed. I chose “100 Days Of Urban Portraits” as my assignment. And I found out quickly it might be a little ambitious…. So, I do not “show up every day”. But I keep on drawing and experimenting, focused on improving my skills while maintaining in the process of exploring this one subject. After so many exercises in and outside of my “comfort zone” I aim to eventually find a certain style evolution.

Here are several entries. Want to see more? Check my Instagram 

28/100 Chris Versteeg
100 Days of Urban Portraits: 28/100, Chris #100DayProject.
31/100 Jeroen, Secret Cinema
100 Days of Urban Portraits: 31/100, Jeroen (Secret Cinema) #100DayProject. ©NathanvanderVeer
29/100 Michael, De Hokjesman
100 Days of Urban Portraits: 29/100, Michael, De Hokjesman #100DayProject. ©NathanvanderVeer

23/100 Sarah

30/100 Socrates met Koffie
100 Days of Urban Portraits: 30/100, Socrates met koffie. #100DayProject. ©NathanvanderVeer
100 Days of Urban Portraits: 15/100. woody girl. #100DayProject. ©NathanvanderVeer
100 Days of Urban Portraits: 15/100. woody girl.
#100DayProject. ©NathanvanderVeer
100 Days of Urban Portraits: 08/100, Selfie #100DayProject. ©NathanvanderVeer
100 Days of Urban Portraits: 08/100, Selfie
#100DayProject. ©NathanvanderVeer
100 Days of Urban Portraits: 08/100: Skyscraper #100DayProject. ©NathanvanderVeer
100 Days of Urban Portraits: 08/100: Skyscraper
#100DayProject. ©NathanvanderVeer
Gepost op

Visuals @ Sometimes it Snows in April – Prince Tribute

Foto: Peter Verheijen Fotografie. Visuals: Nathan van der Veer
Foto: Peter Verheijen Fotografie.
Visuals: Nathan van der Veer

“Echt heel tof gedaan! Gaf echt een extra laag. Waardige tribute indeed!” – Bezoeker Prince Memorial

Zulke recensies krijg je als VJ maar zelden. Daar word je blij van.
‘Sometimes it Snows in April’ was een ongelofelijk memorabel Prince-memoriam op 6 mei in Bibelot in Dordrecht.  Een fantastische negenkoppige band, geweldig geluid, fijn publiek en blije, goede DJ’s. Prince kwam bijna vijf uur lang weer tot leven op het podium, op de plaat en in de visuals die ik als VJ mocht brengen op twee schermen. Ik deed dat met een mix van clipfragmenten, foto’s, tekeningen en handgeschreven teksten, aangevuld met mijn al bestaande verzameling van eigen en gesampelde beelden. Dot wss echt een gewelcdige avond: iedereen is daar unaniem en veelzeggend over.
It was Party like it’s 1999.

“Dit smaakt naar meer!”

Met dank aan Peter Verheijen Fotografie voor een aantal prachtige foto’s.
Meer foto’s van zijn hand zijn hier te zien.

Foto: Peter Verheijen Fotografie. Visuals: Nathan van der Veer
Foto: Peter Verheijen Fotografie.
Visuals: Nathan van der Veer
Foto: Peter Verheijen Fotografie. Visuals: Nathan van der Veer
Foto: Peter Verheijen Fotografie.
Visuals: Nathan van der Veer

Prince Memorial Bibelot 16-5-2016. Foto Nathan van der veer. Visuals: Nathan van der Veer

Prince Memorial Bibelot 16-5-2016. Foto Nathan van der veer. Visuals: Nathan van der Veer
Prince Memorial Bibelot 16-5-2016. Foto Nathan van der veer. Visuals: Nathan van der Veer

 

 

Gepost op

Greg Holden US Spring Tour | Poster design

Greg Holden Spring Tour Poster 2016 Imaginathan / Nathan van der Veer
A Wonderful World | Greg Holden Spring Tour Poster 2016 | ©Imaginathan – Nathan van der Veer

A Wonderful World | Poster voor US Spring Tour 2016 van Greg Holden

Voor de getalenteerde en sympathieke songwriter/muzikant Greg Holden maakte ik een 11 x 17 inch poster voor zijn aanstaande VS tour.

Het beeld ontstond ​​tijdens het luisteren naar de teksten en de sfeer van de track “A Wonderful World” van Greg’s laatste album ‘Chase The Sun”. Het gaat over de manier waarop ‘de mens’ omgaat met onze prachtplaneet. De schijnbare vrolijkheid van het refrein is in een goed gebouwd contrast met het cynisme van de teksten. Daarom werkte ik met blije beelden van badeendjes en heldere kleuren om een verhaal te vertellen over vervuiling en destructie. Werken met muziek is vaak een feest voor ontwerpers en illustratoren. De vrijheid die muzikale, poëtische en lyrische inhoud geeft voor het vertellen van een verhaal is groot.

De posters zijn bedoeld als cadeau voor de fans: Greg geeft ze gesigneerd weg aan alle concertbezoekers die tickets in de voorverkoop kochten. Zoals ik al zei: het is een sympathieke.

Nieuwsgierig naar Greg Holden? Luister en kijk op www.gregholdenonline.com en op de facebookpagina van Greg Holden.

———————English————————-

‘A Wonderful World’ | Poster design for Greg Holden’s US Spring Tour 2016

For the talented and sympathetic songwriter-musician Greg Holden I made an 11×17 inch poster for his upcoming US tour.

The image originated while listening to the lyrics and the atmosphere of the track “A Wonderful World” from Greg’s latest album “Chase The Sun”. It is about the way people treat our magnificent planet and, consequently, ourselves. The apparent glee of the chorus is a well built contrast to the certain cynicism of the lyrics. That’s why I worked with joyful rubber ducks and bright colors to tell a story about pollution and destruction. Working with music is such a a feast for designers and illustrators. The musical, poetic and lyrical freedom it gives for telling a story is endless.

The posters are intended as a gift for the fans: Greg gives them signed off on all concert visitors who bought tickets in advance. Like I said, it’s a friendly.

Curious about Greg Holden? Listen and check www.gregholdenonline.com and Greg’s facebookpage

Gepost op

Poster Basisschoolproject ‘Literatuur & Poezie’

Posterontwerp (met mijn dochter) voor de aanstaande projectweken op haar basisschool.

Fotografie, illustraties en grafisch ontwerp | 12 A2 posters.

Posterontwerp | Nathan van der Veer
Posterontwerp (met mijn dochter) voor de aanstaande projectweken op haar basisschool. Fotografie, illustraties en grafisch ontwerp van 12 A2 posters.

 

Gepost op

Visual Diary | 7.2.2016 | Museum Rotterdam openingsweekend |

Museum Rotterdam Jacques Börger Timmerhuis Tekening Nathan van der Veer Imaginathan
Museum Rotterdam Jacques Börger Timmerhuis Tekening Nathan van der Veer Imaginathan

Rotterdamser kan bijna niet. Hartje centrum. Door de huizenhoge glazen gevel heb je uitzicht op winkelend publiek, op het voormalige postkantoor en op het stadhuis,  boven je hoofd in de kantoren werken de ambtenaren en als je weg wilt kan dat via een café aan de Meent. Het is Museum Rotterdam gelukt om op innovatieve en aantrekkelijke wijze een stadsmuseum te maken op de ogenschijnlijk onmogelijke locatie in het Timmerhuis. Te groots, te hoog, te licht, te van alles: het gebouw is verre van museaal. Er zijn dan ook wel een paar klagers onder de Rotterdammers die dingen missen of die het gebouw vergelijken met de vorige locatie -Het Schielandshuis- waar het museum nu eenmaal niet kon blijven. Vergelijken heeft dan ook buiten de nostalgie geen zin en klagen al helemaal niet, tenzij je betere alternatieven hebt en ze kan uitvoeren. Als je weet met hoeveel aandacht en liefde zo’n verhuizing en verbouwing tot stand komen dan weet je dat dit het is. En het er weer: Museum Rotterdam. And it’s looking good.

Portret van Jacques Börger (Marketing en communicatie MR) tijdens het heropeningsweekend van Museum Rotterdam op 7 februari 2016.

Gepost op

Niet Op het Behang Tekenen

Wall Paper Drawing #1 Nathan van der Veer Imaginathan
Behang Tekening #1 Nathan van der Veer Imaginathan

 

“Niet op het behang tekenen!”
Ik hoor het mijn moeder nog zeggen. En nu ben ik eindelijk volw… ik bedoel groot en maak ik dat gewoon lekker zelf uit. Soms moet ik me inhouden om niet tegen mijn dochter te zeggen: “vooral op de muren tekenen lieverd.”
Gelukkig kan je ook tekenen op behang zonder dat er een muur aan vastzit.
Dus “kom schat: we gaan op het behang tekenen…”